Париж, это веселье, Париж,Это также доброта, Это наша нежность, Париж, твои мальчишки, твои ремесленники, Твои уличные торговцы и твои полицейские И твои утра весной, Париж, запах твоих мостовых Твоих каштановых деревьев, Я думаю о тебе, не переставая. Париж, я скучаю по тебе, старина, Мы когда-нибудь увидимся с тобой, Мой большой Париж. ANTOINE BLANCHARD (1910-1988) Видение Парижа - (перевод) Антуан Бланшар родился во Франции 15 ноября 1910 года в маленькой деревушке у берега Луары. Он был старшим из трех детей и его отец, резчик, управляемый небольшой столярной и мебельный магазин. Антуан будет наблюдать его отец стороны вырезать мебель и стали проявлять художественное чутье на раннем этапе жизни - в усилиях по содействию этот талант, родители отправили его в Блуа для извлечения уроков. Он продолжил свою подготовку в Ренне в Школе изящных искусств, где он учился скульптуре и рисованию. После завершения учебы он был удостоен высшей награды школы: Le Prix для министра. К 1932 году он покинул Ренне и отправился в Париж, чтобы учиться. Он поступил в Школу изящных искусств, и через несколько лет вступили в конкурсе на Римскую премию. Она была в Париже, что он развил в себе любовь к городу и его улицы. В 1939 году Антуан женился на молодой женщине, которую он встретил в Париже, а в сентябре того же года разразилась война, и он был призван на службу. Она не была до 1942 года, что он вернется к своему искусству. Его дочь Николь родилась в 1944 году - она тоже будет следовать в семейную традицию и после рождения ее две дочери, она стала художником, работающим под именем А. Champeau. Кроме того, примерно в это время, что отец Антуан умерла, и он был вынужден вернуться в свой родной город и работать в семейном бизнесе - дать ему немного времени, чтобы краска. Его вторая дочь, Эвелина, родился в 1947 году и к 1948 году он давал контроль над семейным бизнесом со своим младшим братом и вернулся в Париж, чтобы краска. Современная жизнь в Париже была изменена, и он мечтал о давно минувших дней. Он начал исследования в период Прекрасная эпоха в Париже - чтение и изучение всех материалов на период он мог найти. Многие из предметов и сцен он изображал были взяты из изображений он собрал в Париже в 1890, и он часто работа над картинами в течение нескольких дней или месяцев, прежде чем он почувствовал, наконец, они будут завершены. А. П. Larde комментариев в своей книге Антуана Бланшар, всю свою жизнь его, что он всегда проводил много времени на его творчество. Это объясняет, почему его продукция всегда была довольно ограниченной, в отличие от поспешно и несколько разрастания некоторых современных художников ... Нежные прикосновения светящихся и мерцающих тонах производит прекрасное впечатление гармонии, яркость и свет. Альтернативный оттенков и фары, чувствительный и Mellow смешивания позволяет художнику достичь едва ли в истории достигала благодати, сияющей и мерцающие свежести. Larde продолжает писать, что его работы, прежде всего, великолепная приглашения к идеальному пройти старого Парижа, так сильно отличается от нашего времени. Хотя большое число исторических памятников остаются сегодняшнего Парижа имеет мало общего с Парижем, на рубеже нового тысячелетия; пейзажа может быть почти такой же, но повседневной жизни, как это символы полностью изменилась; таможенных были полностью преобразилась. В своих картинах, Антуан Бланшар предлагает нам пережить этот период показывает нам приятную прогулку вдоль набережных, скверов и бульваров в тот период, в парижскую жизнь, когда время не в счет, когда приходилось все время на одном простоя, гулять по улицам, в окно магазина, пройтись спокойно вдоль бульваров или провести вечер в тротуаре кафе. Как и его современник, Эдуарда Кортеса, он посвятил свою артистическую карьеру с изображением Парижа через все свои суточные и сезонные изменения. Но он не эпигон Кортеса, а изображали жизнь Парижа в начале века с его собственной точки зрения и с его собственным, неповторимым стилем. Larde делает интересное сравнение: Эдуара Кортеса всегда высказывался в довольно богаты мужественный стиль, с использованием больших и подчеркнул прикоснется, показывая силу, которая напоминает о великих мастеров XVIII вв. Напротив, Антуан Бланшар всегда использовали небольшие штрихи, с тонким, охватывая и мягкий режим; небольшая неясность которая является характеристикой его работа во многом напоминает о великих мастеров импрессионизма периода. Было ли это Триумфальная арка, La Madeleine, Кафе де ля Пэ, Нотр-Дам или десятки других исторических памятников и зданий Парижа, его внимание было сосредоточено на повседневную жизнь Парижа в начале столетия. Его работа стала очень популярной и коллекционеры со всего мира соперничали в приобретении его новых произведений. Сегодня он считается одним из самых видных представителей школы художников Парижа. Это авторская работа Ирины Крутихиной :http://video.mail.ru/mail/063irina/362/368.html