Онлайн-кинотеатр «Иллюзион» my.mail.ru/community/onlain_kinoteatr_illusion/?ref=-------------------------------------------------------------------------------------------------------КРАСНАЯ ЖАЖДА УБИЙСТВА / AKAI SATSUI / INTENTIONS OF MURDERГод выпуска: 1964Страна: ЯпонияПроизводство: Nikkatsu CorporationПродолжительность: 2:29:53Жанр: драмаПеревод: профессиональный (одноголосый, закадровый)Режиссёр: Сёхэй ИмамураАвторы сценария: Кэйдзи Хасэбэ, Сёхэй Имамура, Синдзи ФудзивараОператор: Синсаку ХимэдаКомпозитор: Тосиро МаюдзумиВ ролях: Масуми Харукава, Ко Нисимура, Сигеру Цуюгути, Юко Кусуноки, Ранко Акаджи, Харуо Итога, Ёси Като, Таниэ Китабаяси, Кацуо Китамура, Сейдзи Миягучи, Соики Оцава, Тайджи Тонояма и др.Описание фильма: Психологическая драма Сехэя Имамуры исследует тонкую грань между любовью и ненавистью, насилием и влечением. Домохозяйку, муж которой в командировке, насилуют в собственном доме. Как ни странно, вскоре ей начинает хотеться, чтобы жестокий насильник вернулся — и он возвращается, но теперь их роли меняются. В результате ни один из этих странно встретившихся любовников не может отпустить другого. В дело вступает яд — но для кого он предназначен? И кто воспользуется им первым?РецензииВот этот фильм имеет смысл посмотреть всем. Самый мощный фильм Имамуры, что я пока видел. И Бога ради, не читайте вы не за завтраком, не перед завтраком аннотаций к фильмам на наших русскоязычных киносайтах. Во всяком случае, о «Красной жажде» написал человек, который проспал полфильма. «Красная жажда убийства» фактически своеобразная джазовая вариация на темы Brief Encounter. Безумная, крышесносящая охренительная вариация на темы нелепой случайной невозможной любви. Только у Имамуры к тому же любви, от которой женщина бежит сломя голову. Женщину гениально играет Масуми Харукава – у нее получилась такая типично японская забитая жена, тихо-тихо что-то лепечущая в оправдание нападкам мужи и родных. Она плебс, ничтожество, мясо для секса, мать для сына, хозяйка в доме, половичок для мужа-хозяина. Очень сложно смотреть все это минут 40 и не разбить экран, да. Ее героиню то и дело обзывают толстой коровой, и она просто воплощение тупой забитой скотины-жены в домостроевском мире.И вот неожиданно в ее "внутреннее кино", в ее дом проникает грабитель, который, «пользуясь случаем», насилует ее, и она, «пользуясь случаем», получает от этого удовольствие. В ужасе на утро она думает покончить с собой, но бессильна и бездарна даже для этого. Насильник начинает преследовать ее – он влюбился в эту «толстую корову». Она избегает его, но по ночам улыбается, разговаривает сама с собой, и физически ее даже тянет к нему. Она спрашивает у мужа, как бы он отнесся к тому, если она заведет роман (т.е. вы понимаете, какие у нее умственные способности при этом, да?)! Муж смеется, мол, да кому ты нахер нужна-то, дура. У мужа роман на стороне. Тоже, прямо скажем, не с женщиной, а с какой-то библиотечной крысой. И вот тут весь Имамура! Эту очкастую крысу, влюбленную в мужа нашей героини, он нарисовал с большой любовью и едкой иронией. Бэкграундом тут история о якобы предках нашей героини, бабушка покончила с собой, дом был проклят. И, по-видимому, именно голоса призрачной бабушки мы то и дело слышим за кадром в особенно пограничные моменты. А моментов этих становится все больше: женщина не то чтобы начинает сходить с ума, она теряется, она не знает как поступить, ее бросает от одного противоположного поступка к другому. Мужу она врет, насильнику врет, сама непонятно чего хочет. Но это кем надо быть, чтобы так охренительно точно описать все эти вроде-бы-любовные-чувства? Вуди Алленом, да? Ха-ха-ха!Параноидально-шизофренические ракурсы, качающаяся лампочка, чуть ли не падающие потолки и мрачные небеса, туннели и поезда – черно-белая работа оператора здесь уникальна по-своему. Тихое, фактически камерное кино, где персонажей от силы штук пять (муж, жена, сынок, свекровь, насильник, библиотечная крыса) он превращает в оживающий на глазах ад, чистилище. Огромного огнедышащего дракона-мироздание, в котором бредет испуганная наша героиня, бормочащее про себя «ну за что, за что мне все это, за что мне столько несчастья, чем я провинилась?» Мир надвигается, грозит раздавить ее, слева муж, справа любовник, тут до безумия не шаг, кажется, что уже давным-давно этот шаг пройден. Ощущение, что ты вообще находишься внутри черепной коробки героини, и буквально нутром чувствуешь ее забитую кухонную натуру, которую вдруг заставили проснуться, вытащили и бросили в обьятья дьявольской страсти. Почему я вспомнил о Лине - потому что поезда у Имамуры играют далеко не декоративную роль. Поезда ходят тут за окном дома, от чего шатается лампочка, когда героиня собирается вешаться или открывает газ. Под поезд она собирается броситься как Анна Каренина. В поезде она со своим горе-любовником (насильник смертельно болен, для него она – последний свет в туннеле) ссорится в тамбуре. Там есть потрясающий по своему накалу и кинематографическому гению момент: когда он падает в припадке в угол, просит ампулу, она жмется к противоположному углу, но потом-таки помогает ему, чтобы в следующую секунду отпрыгнуть, а он не дает, он руками вцепляется в ее нижнее белье, и пока пассажиры входят и выходят, они борются друг с другом. Блин, такого драйва и столько жизни я давно нигде не видел.Снег, туннель, смертельная авария, нечаянные смерти, призрачные голоса, крыса-папарацци – чего только в фильме нет, хотя и половины было бы достаточно, чтобы посчитать его шедевром. Разрешается все довольно случайным комичным образом, и героиня в финале разве что не вздыхает полной грудью как один из персонажей Набокова в финале, кажется, романа «Король, дама, валет». Но вот «Красная жажда» это скорее абсолютно мисимовское, по-моему, произведение. Только он среди известных мне авторов XX века мог так обжигающе, нервно, безумно, страстно описать внутренний мир женщины, которой и хочется любить, и не можется. С Имамурой они схожи еще и во взгляде на человеческую натуру: есть Боги или нет, не важно, но человек в принципе способен на все, он уникален, непознаваем и непредсказуем. Он безумен, что главное, безумен по-настоящему! Что героиня мисимовской «Жажды страсти» (если мне не изменяет память), что героиня Имамуры отчаянно на самом деле желают дышащего пороками, любовью и страстью бушующего бездонного океана, хаоса, свободы, граничащей с преступлением, и также скованы и зажаты в семье. Что творится в головах добропорядочных жен и мужей, страшно представить, кивают друг другу Имамура с Мисимой. Но при этом, добавлю, если Мисима на первый взгляд как будто бы лишен чувства юмора начисто и хирургически серьезен, то для Имамуры оно единственное спасение, чтобы в последний момент не шокировать зрителя вплоть до инфаркта. «Красная жажда убийства» это жестокое ироничное, очень смешное и безумно трогательное произведение о том, как одна домохозяйка хотела любви и свободы, но ничего у нее не вышло.Ссылка: https://www.afisha.ru/movie..."Красная жажда убийства" (1964)В жизни людей случаются моменты, когда им хочется умереть. Иногда их состояние кажется им настолько невыносимым, одиночество окутывает их, как холодный серый утренний туман. Умереть - выход, кажется им. Неважно куда он ведет, важно, что он уводит из тумана одиночества и непонимания. Бывают ситуации, которые давят на людей так, что им хочется покинуть этот мир. Традиции, боязнь позора, потерянная честь и прочие громкие социально важные аспекты твердят, что есть выход и это тот, над которым горит табличка «смерть».Shohei Immamura один из основоположников авторского кино в Японии в начале 60х. Он занялся изучением антропологии и смеясь над собой удивлялся, что теперь когда ему за тридцать, он сидит в библиотеке университета, где он не бывал раньше, даже будучи студентом и штудирует книги по антропологии. Задача была непростой – понять, как работают люди? Что ими движет? Что их соединяет или отталкивает? До того, как он сфокусировал свои работы на вопросе реальности в кино, что кино вообще может показать реально и где начинается реальность вне кино, он снял занятную трилогию: The Insect Woman (1963), Intentions of Murder (1964) и The Pornographers (1966). Фильмы показывают альтернативные пути решения во времена отчаяния. Они показывают, что есть выход, что не надо уходить от случившегося.Мне бы хотелось рассмотреть ближе фильм «Намерения убийцы». История происходит в 60е годы в японской провинции Токио. Садако – очень инертная, смирная, полная девушка, состоит в гражданском браке с Риичи. У них есть шестилетний сын, который зарегистрирован на родителей Риичи, потому что традиции и воспитание Японии не приемлет внебрачных детей. Однажды ночью, когда ее муж был в командировке, а ребенок у свекрови, к ней пробрался вор, который собирался отнять у нее деньги, но потом еще и изнасиловал ее. Первая реакция девушки – «я должна умереть». По ее мнению это спасет семью от позора. Она не решилась броситься под поезд, вернувшись домой, проголодалась и решила немного перекусить. Произошедшее событие казалось ей все дальше и дальше, не решившись ничего рассказать мужу, она пытается жить дальше. Изнасиловавший ее мужчина появляется вновь и вновь, он делится с ней своими возникшими чувствами и умоляет ее сбежать с ним в Токио. Кроме того, Риичи спит уже 10 лет со своей коллегой из библиотеки, о чем Садако догадывается, но молчит. Чтобы разлучить Садако с мужем, библиотекарша начинает слежку за девушкой, которая решается убить преступника по дороге в Токио, но он, ставший теперь ее любовником, умирает от сердечного приступа. Садако забеременевшая до этого, не зная от кого, по дороге домой падает в обморок и ее доставляют в госпиталь. Туда же доставили труп библиотекарши, которую сбил автобус, когда она фотографировала Садако. Тем не менее Риичи получил камеру и напечатав фотографии Садако, упрекает ее в измене. Садако отказывается признаваться в чем-то, у нее случается выкидыш. Позже они возвращаются домой, Риичи предлагает ей зарегистрировать их отношения, жизнь идет дальше.История кажется запутанной и завуалированной, фильм длится два с половиной часа. Кроме очень эстетично использованного света и экспериментальных пассажей камеры, картина предлагает много метафор процесса раскрытия сексуальности главной героини и ее освобождения из оков традиций и правил. Параллели ее «тюремного» брака отражены буквально в кулисах фильма. Детали сцены очень четко проработаны, так же как и персонажи фильма. Смена настоящего и прошлого в перемешку с фантазиями девушки, сбивают зрителя с толку и не сразу дают ему ориентироваться во времени. Так же, не смотря на то что мы постоянно слышим голос за кадром – мысли Садако, мы никогда не узнаем до конца, что она чувствует, ее лицо, не смотря на то что оно всегда специально ярко высвечено, не дает нам ни малейшего намека на понимание ее внутреннего состояния. Нужно ли нам знать ее состояние? Важно ли то, что она испытывает? Фильм фокусируется на том, что она делает, даже когда она ничего не делает.Смерть – выход? Нет, это уход. Нужно найти в себе силы не уходить. Не уходить от проблем, от случившегося. Ничего в жизни не стоит смерти, кроме самой жизни. Но жизнь меняется, и меняемся мы, поэтому нужно только прожить ее кусочек и все встанет на свои места. Никто не вечен, никто не вечно одинок. Стучите и вы будете услышаны, поэтому не молчите, когда вам плохо, если вы не справляетесь в одиночку, то вам точно кто-то сможет помочь. Главное не путать выход и уход и это возможно ни только в кино.Ссылка: http://cinematheque-lv.live...